Neste vídeo, Lucas Rosalem utiliza a estrutura de *Alice no País das Maravilhas*, clássico de Lewis Carroll, para apresentar uma dica prática de escrita voltada a superar o bloqueio criativo e desenvolver tramas.
Tem um elemento estrutural que aparece em *Alice no País das Maravilhas* que vai te ajudar a construir suas próprias histórias quando você estiver travado naquilo que chamamos de bloqueio criativo. Se você estiver realmente bloqueado, vai ter que aprender a ser um tipo diferente de escritor: o arquiteto. Não tem saída. Todo escritor arquiteto destrava, eu garanto para vocês. Mas, no fim das contas, se você está com preguiça de ser um arquiteto e prefere ser um jardineiro, tudo bem, aqui tem um elemento que pode te ajudar.
Qual é o elemento estrutural que aparece em *Alice no País das Maravilhas*? É o seguinte: a cada pouquinho que a trama avança, a Alice se depara com algum animal que para e conta alguma coisa para ela. Eles contam uma história — um encontro, uma ficção —, às vezes contam a própria história, às vezes cantam uma música ou têm um diálogo bem do ponto de vista deles com ela. Isso acontece toda hora na trama de *Alice no País das Maravilhas*. Isso é estrutural. Depois a gente vai conversar sobre por que parece que foi assim que ele fez. Eu tenho uma sugestão muito razoável que, quando eu explicar, vocês provavelmente vão dizer: "Foi isso mesmo". Se alguém tiver uma outra proposta, me diga lá no final da live, quando a gente entrar nessas questões mais estruturais.
Mas eu já queria abrir esse parênteses: como é que você pode construir sua história se estiver travado? Coloque o seu protagonista na frente de um personagem novo, ou de um personagem que talvez não tenha sido tão bem construído ainda, e ponha-o para dialogar. Faça o outro personagem dizer coisas, coloque uma historinha na boca dele. Sabe aquela história muito doida que você queria um dia contar num texto e nunca teve oportunidade porque não é o suficiente para uma história inteira, mas é o suficiente para uma pequena parábola? Coloque isso na boca de um personagem seu! Ou coloque o seu personagem para contar sobre ele, dê um motivo para ele contar alguma coisa sobre si mesmo.
E deixa eu contar uma coisa para vocês: vocês nunca mais vão parar de perceber isso em todos os filmes de Hollywood. É quase impossível achar um filme que não tenha isso. Você até encontra, mas é muito difícil. Quando você chega a um momento meio determinante em que o personagem tem que parar — por exemplo, uma cena de tortura (isso aqui você vai ver em série, em filme, em qualquer lugar)—, o que vai acontecer? O cara está preso, amarrado, e o vilão, ou seja lá quem for, vai se preparar para torturar o personagem. O que ele vai fazer nesse momento de se preparar, pegando a ferramenta e tal? O que vocês me dizem? Ele vai contar uma história! Todas as vezes acontece isso, em Hollywood é sagrado. O cara começa a contar uma história: "Meu pai sempre me dizia que não sei o quê lá", ou "Uma vez, quando não sei o quê lá, eu me lembro de…". Sempre acontece isso.
Isso aqui, portanto, é o que está acontecendo em *Alice*, de um jeito um pouco próprio, e é uma maneira de você pensar em como desenvolver personagens e fazer sua trama avançar, caso você não tenha outras soluções.